"No se moleste en hacer a su hijo!"

Psychologies: ¿Cada niño con talento?

Elena Makarova: los niños sin talento Sí, no he conocido, son creativos por naturaleza. Si pensamos que el niño no le interesa nada, así que simplemente no han encontrado algo que podría despertar su creatividad. Tal vez él no tiene ninguna sensación de seguridad interna o la suficiente libertad de la mente para hacer. Otra cosa es que no hay que confundir la creatividad y la expresión misma. Bebé llora o hace un movimiento - como se expresa. Pero si le decimos: "Mostrar cómo va a sonar como su alegría, su deseo, su ira ..." - entonces el niño comenzará a buscar un hecho del que se deriva la creatividad comenzará a darle un significado especial. Expresarse - que en sí mismo no es ni bueno ni malo, pero si queremos ayudar a su hijo, que necesita para mostrarle la meta, para dar sentido a su propia expresión espontánea.

¿Cómo entender la forma en que el niño tiene talento?

E. M:. Es necesario observar lo que le gusta, lo que dirigió su atención? Si al niño le gusta imitar, copiar de movimiento y la marcha todo el mundo ve, que sin duda tiene la capacidad de actuar, a continuación, con ella se puede "arreglar teatro" juegos de juego de rol, etc. Si se presta especial atención a los sonidos, a la entonación del habla .. - a continuación, usted tiene que desarrollar en este sentido dado lugar a conciertos, los arreglos de jazz familia Seishi, para mostrar cómo la cocina "herramientas" sonido - ollas, cucharas y tazas ... sonido sordo, sonido abierto ... se puede crear una orquesta! En general, con niños pequeños, es importante tiempo para jugar juegos, despertar la creatividad.

Entrevista

Elena Makarova - terapeuta del arte, historiador, escritor, autor de muchos libros, incluyendo ficción, trabaja en la terapia del arte y de la historia del campo de concentración de Theresienstadt. Desde 1990 vive en Jerusalén, se lleva a cabo seminarios en Rusia, los EE.UU. y Europa. E. M:. Yo llamo a estos juegos "todo el mundo puede ser todo." Juegos-transformación, una metamorfosis del juego, en el que las acciones de la principal ley - la ley de la transformación. Tome cualquier objeto, por ejemplo una taza - usted puede hacerlo siempre. Puede ser un recipiente puede ser un tapón, o una persona de la montaña. Si un vaso de agua para poner en el congelador, a continuación, la superficie del agua congelada puede convertirse en una pista de patinaje sobre si para ocultar en una caja oscura - que nunca será, etc Usted puede tomar cualquier objeto, atrapados accidentalmente en el campo de visión (diversificado uno, con diferentes formas, colores) .. y jugar con ellos. Juego - es el camino más importante, la principal para el desarrollo de la imaginación creativa.

¿Qué pasa si el niño cumple el deseo de hacer algo, y luego se enfría?

E. M:. Si un niño ha perdido el deseo de, por ejemplo, tocar un instrumento, puede buscar otro maestro o temporalmente dejar de entrenar, de lo contrario, puede que la aversión a la música. No lo puso en la posición de los acusados ​​- por algo que no trae a la final: tal vez simplemente sintió la necesidad de obtener la experiencia para entender lo que realmente le gusta. Tal vez este tipo de creatividad en general, "es", o tal vez no todavía tiempo - porque es importante no sólo para ofrecer al niño una buena lección, sino también llegar a tiempo. Si se amortigua la necesidad de hacer esfuerzos, no debemos caer en la exhortación: "Para jugar como la dama en la televisión, usted tiene que tratar muy duro." El argumento es mejor hacer algo que da placer para el niño. Una vez que he explicado a un pequeño compositor - que en realidad no quieren estudiar la teoría - para el que existen notas en la mañana para tocar o cantar que escribió ayer. Esta explicación parece razonable, y él accedió a enseñarles.

Se cree que el dibujo es útil para todos los niños. ¿Qué es exactamente? E. M:. A la edad de tres a cinco años es la forma más importante de expresión - el niño simplemente no puede ser interesante para retratar. Altamente recomendado para comprar un rollo de papel y colgarlo en el espacio libre (fondo de pantalla adecuado y antigua, que puede dibujar en el reverso), poniendo una serie de carbón o lápices. Es un rollo - no es una lástima para descansar y arrancar pedazos. Vas a ver todo lo que sucede a su hijo, en qué estado de ánimo que es, lo que piensa - es una especie de diario. Por cierto, el adulto es un dibujo sería útil de la misma manera como los niños. Un gran espacio ayuda a un niño - que no apretó la mano que dibuja libremente como respirar, y no se preocupa acerca de cómo crear una imagen que los padres tienen entonces para colgar en la pared y mostrar a sus amigos y conocidos.

¿A qué edad se involucra?

Hoy en día, muchos estudios abren sus puertas a los niños preescolares, escolares, adolescentes. ¿Qué es mejor elegir - pintura, la danza, el teatro? Que no sólo depende de las inclinaciones, sino también de la edad, dice el psicólogo infantil de Catherine Dolto-Tolich (Catherine Dolto-Tolitch).

3 años

Las clases para desarrollar habilidades musicales ofrecen a los niños a descubrir el ritmo, sonidos, canciones, y tratar a sí mismo a tocar la batería, etc. Algunos expertos creen que se puede empezar a esta edad a tocar el piano o el violín: .. Hasta que el niño comenzó a estudiar " temas serios "en la escuela, su mente es más flexible. Para familiarizar al niño con las obras maestras de la pintura (conducir en galerías, museos) pueden comenzar a cualquier edad, así como para participar en la elaboración como en casa. Sin embargo, la visita a la exposición no debe durar más de una hora, de lo contrario hay una sensación de saciedad.

6 años

escuelas de arte y estudios ofrecen una variedad de actividades: .. pintura, dibujo, cerámica, modelado, escultura, mosaico, etc. La edad de los participantes está determinada por la complejidad técnica. cursos de formación para los oídos en las escuelas de música comienzan a partir de seis años, y recibiendo entrenamiento a tocar un instrumento - un año después. Las clases de actuación y el mimo se pueden ofrecer a los niños a partir de seis años - con la condición de que, en primer lugar poner la diversión del juego, en lugar del repertorio clásico. El teatro puede ser enseñado en un conjunto de reglas establecidas permiten hacer juntos y aprender a controlarse a sí mismos.

7-8 años

La mejor edad para iniciar la práctica de deportes o baile.

9-12 años

Arte foto, estudio de vídeo, gráficos por ordenador son muy populares en esta edad. Cómo sujeta y demasiado emocionales adolescentes ayudan clase de teatro y las artes plásticas: aprenderán a expresarse y encontrar el contacto con su propio cuerpo.

¿Por qué algunos niños se mantienen muy atascado?

E. M:. Desde el nacimiento del niño no quede atrapado. En palabras del artista y escritor Nikolai Kuzmin, "en el principio era la infancia, cuando cada uno de nosotros era un genio." Inicialmente, los niños aprenden el mundo, la celebración de la línea, haciendo que la pintura para crear formas plásticas, y no sabe lo que es un lugar común. Ellos se sujetan y luego, cuando empiezan a presionar dos "sistemas": los padres notorios y reglas de jardín de infantes, que se imparten a dibujar o esculpir "similar" y "cómo". A finales de la escuela primaria del niño a menudo se "perdió el talento." Debido a que la escuela a menudo no se desarrolla, y explotar sus habilidades. Un niño juega ya pasó sus plantillas y golpea a un callejón sin salida. Otro obstáculo para la creatividad - la ambición de los padres. Si los padres están obsesionados con la idea del éxito, la demanda del hijo o hija del resultado - que es el mejor! - el niño puede por completo la atrofia deseo de pintar, hacer música, componer ...

Al darse cuenta de las habilidades obvias del niño, si es necesario centrarse en, digamos, un actor de carrera?

E. M:. No es necesario, pero es necesario hacer todo lo posible para desarrollarlas. Por ejemplo, el rápido desarrollo de talento musical como un niño puede ayudar al niño a convertirse en un gran matemático o un ordenador programador - códigos quizá programador, se percibirán con mayor libertad - como notas. Es muy importante contar con buenos profesores y padres sensibles que no aplastan la creatividad de un niño.

La liberación del trabajo

Algunos padres creen que las artes no son demasiado importantes, si el niño no tiene como objetivo ser un músico o un artista. No es así: la creatividad en cualquier caso, da a un niño una libertad interior y la capacidad de mantener a sí mismo como una persona. Se entiende bien el artista austríaco y maestro Friedl Dicker-Brandeis (Friedl Dicker-Brandeis), que se dedica a la pintura con los niños en el gueto de Terezin Checa durante la Segunda Guerra Mundial. Los niños crean impresionante nivel de las obras de la libertad. Gracias a la creatividad de los niños logró escapar - al menos durante una hora - de la realidad opresora. a menudo los niños se imaginan cosas que nunca han visto o han visto, pero olvidados. En los temas libres en el aula se alternaban con las naturalezas muertas o copiar imágenes. Iskusstvoterapiya cuales Friedl trabajó con los niños en el gueto, se dirige principalmente contra el miedo, curaba hijos espiritualmente, les dan una sensación de libertad, poner en orden sus pensamientos y sentimientos. Cinco mil dibujos infantiles, Friedl resumen de conferencias para maestros y educadores han sido encontrados en casas y bares-Kah Terezín después de la guerra; ella misma murió en Auschwitz en 1944. Friedl discípulos que sobrevivieron a los horrores de Auschwitz y Terezin se convirtieron en artistas, el arte, los psicólogos infantiles, médicos ... que le deben su elección de carrera, muchos todavía están buscando a través de sus ojos.

Elena Makarova

¿Cómo sabes que un buen maestro o una mala?

E. M:. tienen un mal maestro no tiene ningún interés en el niño. Él puede tener interés en la materia que se enseña, sino para pedagogía que no se aplica. Mucho depende de la configuración: si un profesor dijo a mí mismo que este niño no importa lo que no es capaz, entonces el niño no será capaz de - y luego transformado en una clase de tormento. La tarea de un buen maestro - dar el espacio para el desarrollo infantil. Se requiere de sensibilidad para ver si el talento de los estudiantes radica precisamente en esta zona, y si no - se niegan a lograr un resultado y enviar al niño a aquél al que él tiene la capacidad.

A medida que los padres modernos, en su empleo, para crear un ambiente para el niño en casa, donde se desarrollará y la imaginación y el pensamiento creativo? E. M:. Cuando no sabemos cómo ayudar a su niño necesita al menos él no se interponga en el camino. Si él está haciendo algo, la construcción de algo o escribe a sí mismo, que todavía está en el proceso de la creatividad. Lo curioso es que los niños de nosotros casi nada. "¿Puedo pintar con aquí?" - pregunta el hijo o la hija, y vamos a responder a ellos: "¡No!" Muchos bastiones erectos de prohibiciones: no se necesita, para evitar tocar ... adultos todo el tiempo una vez, muchos simplemente se olvidó de contemplar, ver la oportunidad de crear algo nuevo. Pero es la propiedad vive en los niños. Ellos - y contemplar las figuras al mismo tiempo.

¿Tiene alguna pregunta?

  • Sitio Helena Makarova www.makarovainit.com
  • Centro Cultural de "Alexis", tel. (495) 615 4739, culturcentr.ru
  • Moscú centro municipal de la obra infantil "La cultura y la educación", tel. (495) 919 3121, www.ku-obr.ru